Furnishing Utopia destaca el "acceso público, no el exceso privado" en Brooklyn

Para la semana del diseño de Nueva York, el diseñador local Jean Lee de Furnishing Utopia ha creado una exhibición de diseño orientado al público en Naval Cemetery Landscape en Williamsburg, Brooklyn.

Llamada Public Access, la exposición presenta proyectos diseñados para uso público y consta de dos secciones, un componente físico al aire libre y una instalación interior con documentación y referencias en la galería y librería Head Hi de Brooklyn.

En total, la exposición presenta 35 proyectos diseñados para responder a locales en los Estados Unidos, el Reino Unido, Vietnam y otras nueve naciones, seleccionados de una convocatoria abierta realizada el año pasado.

Una selección de estos se han presentado en el malecón del Paisaje del Cementerio Naval en Brooklyn, un parque y paisaje de plantas nativas.

Estos proyectos al aire libre van desde comederos para pájaros y bibliotecas de semillas hasta bancos y refrigeradores comunitarios, todos hechos de materiales simples destinados a mostrar "cómo el diseño puede servir más como un punto de empatía", según la curadora Jean Lee.

La parte interior de la exposición presenta fotografías y documentación de los proyectos restantes, con un mapa que muestra las diversas ubicaciones internacionales donde se encuentran.

Todos los esquemas de los diseños también están disponibles en línea para que puedan repetirse y modificarse para diferentes contextos.

La curadora Jean Lee, cofundadora del estudio de diseño de Brooklyn Ladies and Gentlemen, dijo que los diseños estaban destinados a ser una celebración de las prácticas de diseño "ad hoc", el espacio público y la "empatía".

"Muchos de todos estos proyectos de acceso público simplemente están diseñando algo para otra persona, podría ser un extraño", le dijo a Dezeen.

"Es una invitación a interactuar y participar en un lugar que quizás no tenía ningún diseño. Es una reinvención de qué lugar ser".

El impulso del proyecto provino tanto de la pandemia de Covid-19 cuando Lee notó que las personas pasaban más tiempo interactuando con los entornos locales y del deseo de "explorar el diseño sin comercio".

"No estamos criticando a la industria de ninguna manera, simplemente queremos ampliar la lente para ver cómo el diseño impregna toda la vida", dijo Lee a Dezeen.

"Es donde las personas deciden usar algo más, reutilizarlo y luego arreglarlo, y con el tiempo se convierte en una especie de evolución de diferentes personas que ponen sus manos en algo, y no hay autoría, no se trata de poseer o tomar crédito por nada. ."

"Es acceso público, no exceso privado", agregó la fundadora de Head Hi, Alexandra Hodkowski.

Lee también señaló que era importante que los diseñadores se comprometieran con las comunidades para las que estaban diseñando y los alentó a obtener permiso y comprender las necesidades del lugar, y agregó que a veces "los diseñadores pueden pensar demasiado" en los proyectos y diseñar sin evaluar las necesidades reales o deseos de un lugar.

El punto era facilitar la interacción y no "dictarla", dijo.

Varios diseñadores notables contribuyeron a la instalación al aire libre, que presentaba diseños construidos tanto para animales como para humanos.

El diseñador mexicano Jorge Diego Etienne creó un pequeño refugio de madera para zarigüeyas, mientras que el propio estudio de Lee, Damas y Caballeros, creó una estantería pública y objetos perdidos destinados a contener una variedad de objetos.

El artista estadounidense Allan Wexler creó asientos públicos con sillas desmontables que se alinean para formar una valla blanca.

Varios proyectos, con sede en Nueva York, trabajaron con la organización local One Love Community para crear una nevera pública modular hecha de jaulas de langosta pintadas de Maine.

Lee es parte de Furnishing Utopia, un colectivo que suscribió la exposición y se inspira en los diseños sencillos y orientados a la comunidad de los Shakers, una comunidad religiosa conocida por su artesanía y diseño comunitario.

La organización ha organizado una serie de otros espectáculos que celebran iniciativas de diseño simples y no comerciales.

La fotografía es de John Daniel Powers.

El acceso público se exhibe en el Paisaje del cementerio naval del 18 al 25 de mayo, mientras que la exposición en Head Hi se exhibe del 18 de mayo al 3 de junio. Para ver más exhibiciones, charlas y eventos durante la semana del diseño de Nueva York, visite la guía dedicada NYCxDesign de Dezeen.

Nuestro boletín más popular, antes conocido como Dezeen Weekly. Enviado todos los jueves y con una selección de los mejores comentarios de los lectores y las historias más comentadas. Además de actualizaciones ocasionales sobre los servicios de Dezeen y noticias de última hora.

Se envía todos los martes y contiene una selección de las noticias más destacadas. Además de actualizaciones ocasionales sobre los servicios de Dezeen y noticias de última hora.

Un boletín diario que contiene las últimas historias de Dezeen.

Actualizaciones diarias sobre las últimas vacantes de diseño y arquitectura anunciadas en Dezeen Jobs. Además de noticias ocasionales.

Actualizaciones semanales sobre las últimas vacantes de diseño y arquitectura anunciadas en Dezeen Jobs. Además de noticias ocasionales.

Noticias sobre nuestro programa de premios Dezeen, incluidos los plazos de inscripción y los anuncios. Además de actualizaciones ocasionales.

Noticias de Dezeen Events Guide, una guía de listados que cubre los principales eventos relacionados con el diseño que tienen lugar en todo el mundo. Además de actualizaciones ocasionales.

Noticias sobre nuestro programa Dezeen Awards China, incluidos los plazos de inscripción y los anuncios. Además de actualizaciones ocasionales.

Solo utilizaremos su dirección de correo electrónico para enviarle los boletines que ha solicitado. Nunca daremos tus datos a nadie más sin tu consentimiento. Puede darse de baja en cualquier momento haciendo clic en el enlace para darse de baja en la parte inferior de cada correo electrónico, o enviándonos un correo electrónico a [email protected].

Para obtener más detalles, consulte nuestro aviso de privacidad.

En breve recibirá un correo electrónico de bienvenida, así que por favor revise su bandeja de entrada.

Puede darse de baja en cualquier momento haciendo clic en el enlace que se encuentra en la parte inferior de cada boletín.

Another Seedbed es un apartamento de Brooklyn que funciona como...

Herzog & de Meuron transforma la central eléctrica abandonada de Brooklyn...

Basile Studio anima el hotel Moxy Williamsburg con...

Krista Ninivaggi mira al "futuro en lugar de la nostalgia" para...

Kith crea un "ambiente industrial" para su tienda de Williamsburg

Gluck+ coloca fachadas coloridas en bloques de viviendas asequibles...

Adjaye Associates diseña el centro comunitario de Brooklyn para...

Studio Vural reinterpreta los interiores japoneses para Warren...

Visite nuestra página de comentarios | Lea nuestra política de comentarios